1.Introducción.

En este momento ya puedes identificar las características del género dramático y los elementos que se consideran al momento de realizar la representación escénica, tanto internos como externos, por lo que esta unidad de aprendizaje estará enfocada en conocer los tipos de teatro que existen y las características de cada uno, que son los siguientes:

·       Teatro del absurdo: generalmente sus obras son de sólo un acto y se habla de la falta de sentido de la vida. Entre sus características destacan que no hay una historia o argumento construido, no buscan dar algún mensaje o moraleja, sus temas no son completamente explicables, sus representaciones parecen ser de sueño o pesadillas y los diálogos no están estructurados

·       Teatro pobre: se centra en el trabajo del actor y no en la puesta en escena, de ahí que se le otorgue ese nombre, pues considera que son elementos innecesarios para el desarrollo de la obra, por lo cual no utiliza elementos decorativos "exagerados", utilizando vestuarios, maquillaje, luces y escenografías sencillas y, entonces, lo que va a tener la atención del espectador es la calidad del trabajo del actor

·       Teatro negro: surge en Prada en los años 50 y se caracteriza porque es una representación muda que se realiza en un espacio con el fondo negro, el lugar está obscuro y no se puede ver a los actores, únicamente se verá aquello que se desee que el espectador pueda observar, por ejemplo, utilizando luces de neón o el actor al ir vestido completamente de negro puede utilizar una marioneta y solamente se verá ésta, etc., por lo cual se utilizan muchos efectos de luces y música, entre otros

·       Performance: es una forma de expresión libre que surge en 1916. Sus características son que puede ocurrir en cualquier momento y en cualquier lugar, así como tener cualquier duración; es multidisciplinario, pues puede involucrar música, danza, teatro, pintura

·       Teatro épico: busca la reflexión y aborda temas sociales. Se caracteriza porque utiliza elementos musicales, un sólo actor puede dar vida a varios personajes, incorpora al público, y puede utilizar escenas humorísticas al momento de realizar los análisis sociales

Teatro de la crueldad: lo que se busca a través de sus obras es que el espectador tome consciencia de su interior y de la violencia a través de la danza y el movimiento